«О замене человека как создателя искусства речь пока не идет»
.jpg "«О замене человека как создателя искусства речь пока не идет»")
В конце апреля в Гостином дворе на Ильинке прошла ярмарка современного искусства «АРТ МОСКВА». В рамках мероприятия Школа дизайна НИУ ВШЭ представила несколько своих стендов с работами студентов и преподавателей.
На стенде artz.work x HSE ART AND DESIGN STORE разместились фотографии, серия кресел с работами современных художников и стеллаж, разработанный студентом магистратуры направления «Предметный и промышленный дизайн».
«Общая концепция стенда заключалась в формировании фантазийной гостиной коллекционера, в которой объекты искусства создают атмосферу, — рассказала Мария Степанова, куратор стенда, руководитель направления «Предметный и промышленный дизайн» Школы дизайна НИУ ВШЭ. — Кресла перестают быть мебелью в привычном понимании и становятся обрамлением для работ Константина Латышева и Александра Джикии. Иронично это подчеркивает оригинальный элемент в виде съемного фрагмента музейного ограждения перед спинкой кресла с картиной».
Серия из шести фотографий, отобранных для стенда среди студенческих работ, отлично смотрится в интерьере и может задать тон любому пространству за счет самобытности и визуальной выразительности, добавила куратор.
«Стеллаж Максима Татаринцева — дебютный проект, представленный на “АРТ МОСКВЕ”, он выражает уникальную концепцию. В компактном стеллаже сочетаются интересный форм-фактор, совмещенные стеллаж и зеркало, а также удобный пуф со встроенным местом для хранения. Проект вызвал высокий интерес посетителей», — отметила Мария Степанова.
Стенд позволил гостям выставки задуматься о целях и задачах дизайна как направления в искусстве. Владислав Хегай, студент 2-го курса магистратуры «Предметный и промышленный дизайн» НИУ ВШЭ, представил ряд своих работ, связанных с интерпретацией старых и созданием новых образов. Владислав также создает кресла в стиле максимализма, который отражает русскую культуру и автора в том числе, подчеркнул дизайнер. Главная мысль и идея, с которой он пришел на ярмарку: дизайн — это тоже искусство. «Нужно просто наслаждаться тем, что у нас есть, все это прекрасно, просто нужно уметь замечать эту красоту», — поделился студент.
Одним из интересных проявлений сочетания различных методов и способов творить являются работы Юлии Немовой — художницы, архитектора, режиссера и студентки 1-го курса магистратуры «Практики современного искусства». Екатерина Ханина, представитель Юлии на ярмарке, рассказала о том, как возможно сочетать видеографику, искусственный интеллект и изобразительное искусство. «В представленном на выставке видео автор выявляет с помощью виртуальных технологий невидимое пространство между искусством и зрителем», — отметила она.
Люди по-разному реагируют на работы, задают вопросы с самых разных точек зрения, этим и полезен выставочный опыт, считает Юлия Немова. «Интересно услышать разные комментарии, они заряжают и остаются в голове надолго, иногда даже помогают в работе», — отметила художница.
Второй стенд Школы дизайна НИУ ВШЭ, art.geograffee х HSE AI LAB х HSE ART GALLERY, позволил гостям задуматься о будущем искусства и перспективах человека как художественного деятеля. В рамках пространства каждый гость смог насладиться фантазийными сценариями, которые никогда не были исследованы ни одним писателем или художником. Эта часть ярмарки открывает дискуссию: станет ли искусственный интеллект помощником человека или его конкурентом? «Сегодня идея важнее навыка, поэтому искусственный интеллект скорее станет поддержкой для художников в будущем», — считает Мария Рогова, студентка 2-го курса ОП «Современное искусство», представитель стенда.
Главная особенность работ на этом стенде заключается в том, что у них нет авторов: они были созданы «неизвестным интеллектом», пояснила Васса Пыркова, директор HSE ART GALLERY. «Каждый зарегистрированный на art.geograffee пользователь скоро получит возможность создать свою страну с уникальными социальными и культурными особенностями. И конечно, не без помощи искусственного интеллекта. Работы, представленные на стенде HSE ART GALLERY, найдены именно среди таких государств. Мы объединяем эти произведения общим термином — art fiction. Это новый жанр, который позволяет превратить искусство в игру, а принять в ней участие и стать художником может любой человек», — говорит Васса Пыркова.
Она уверена, что пространство art.geograffee — идеальный мир с идеальными условиями, где у пользователя нет границ и каждый желающий становится художником, автором, коллекционером. «В реальном мире нейросеть может выступать лишь полезным инструментом для творчества, но о замене человека как создателя искусства речь пока не идет», — считает директор HSE ART GALLERY.
Текст: Алексей Семенцов, 3-й курс ОП «Реклама и связи с общественностью»
Вам также может быть интересно:
Школа дизайна НИУ ВШЭ представила работы на ярмарке Cosmoscow
В конце октября состоялось открытие 12-й Международной ярмарки современного искусства Cosmoscow, в которой приняли участие три выпускницы Школы дизайна НИУ ВШЭ: Анна Знаменская, Лена Власова и Марина Батылина. В экспозиции стенда HSE ART GALLERY были представлены такие виды искусства, как живопись, керамика и графика.
Дайте две: в HSE ART GALLERY стартует новый сезон парных выставок «учителей и учеников» Школы дизайна Вышки
На этот раз главными героями стали руководитель профиля «Современная живопись» и его выпускница — Владимир Потапов и Саша Подгородская. Формат двойных персональных выставок позволяет, во-первых, представить срез созданных за годы учебы наиболее значимых работ молодых авторов, а во-вторых, соотнести оптику учеников и их учителей. Увидеть экспозицию можно до 27 октября.
«Время — самый ценный ресурс»
В конце августа в Российской государственной библиотеке для молодежи состоялось открытие выставки студентов и выпускников Школы дизайна НИУ ВШЭ «Как я провел это лето». Каждая представленная здесь работа — это уникальная история, наполненная воспоминаниями, чувствами и мечтами. Произведения искусства становятся мозаикой, в которую вплетены авторские комментарии, представляющие собой своеобразные сочинения и мысли о пережитом. Поразмышлять вместе с художниками об уходящих теплых днях можно до 22 сентября включительно.
Главные тенденции в искусстве 2023–2024 годов: как прошла конференция в HSE CREATIVE HUB
В конце июня в HSE CREATIVE HUB состоялась экспертная конференция «Тенденции выставочного сезона», посвященная актуальным направлениям в современном искусстве. Известные искусствоведы и художники обсудили знаковые выставки последнего времени, тенденции 2023–2024 годов и их возможное влияние на развитие этой сферы в ближайшем будущем.
«Выточить немного веретен или сплести несколько нитей — в этой практике и заключена суть искусства»
В пространстве HSE ART GALLERY на Пионерской запускается цикл парных персональных выставок: на одной площадке демонстрируются проекты «учителей и учеников» Школы дизайна ВШЭ. Первым из этой серии станет экспозиция «Черепки и веретена / Радость и тягость» преподавателя Владислава Ефимова и студентки профиля «Дизайн и современное искусство» Александры Замуруевой.
«Тенденции выставочного сезона»: конференция в HSE CREATIVE HUB
20 июня в пространстве HSE CREATIVE HUB пройдет конференция с участием экспертов в области современного искусства — «Тенденции выставочного сезона». Спикеры и гости конференции обсудят главные тенденции в искусстве 2023-2024 годов и попробуют предсказать, какие из них останутся с нами в ближайшем будущем.
Восьмой сезон конкурса HSE CREATIVE OPEN — с новыми номинациями
Международный онлайн-конкурс HSE CREATIVE OPEN на базе Школы дизайна НИУ ВШЭ открывает летний сезон с новым набором номинаций: «Визуальные исследования», «Гейм-дизайн», «Моушн-дизайн», «Плакат», «Цифровой продукт». Конкурс был запущен в 2022 году и за первый год собрал больше 1500 работ. Его цель — объединить идеи по всем направлениям дизайна, современного искусства и моды и привлечь внимание креативного сообщества к развитию профессий в индустрии. К участию приглашаются начинающие специалисты и студенты, а также выпускники любых вузов. Прием работ — до 2 июля.
«НИИ ФИЛАРЕТОВА»: выставка в ММСИ в коллаборации со студентами Вышки
Московский музей современного искусства и бюро BERNASKONI представляют выставку «НИИ ФИЛАРЕТОВА» — первый персональный музейный проект художницы Елены Филаретовой. Во время работы выставки совместно со Школой дизайна НИУ ВШЭ организован Научно-исследовательский институт изучения жизни и творчества художницы. Работа НИИ представляет собой коллаборацию между художницей и студентами, каждый из которых внес свой вклад в создание выставочного проекта. В рамках экспозиции также пройдет параллельная программа для детей.
«Сохрани мою вещь навсегда»: фэшн-показ Школы дизайна ВШЭ на Винзаводе
24 апреля в центре современного искусства Винзавод пройдет ежегодный фэшн-показ, подготовленный третьекурсниками Школы дизайна НИУ ВШЭ. На этот раз студенты направления «Мода» покажут коллекцию, которая получила название «Сохрани мою вещь навсегда» и построена на концепции архива.
Выставка студентов Школы дизайна ВШЭ открылась в ЦТИ «Фабрика»
В Центре творческих индустрий «Фабрика» проходит дипломная выставка студентов 4-го курса Школы дизайна ВШЭ направления «Современное искусство» — кураторов Анастасии Шабашовой и Романа Миронова — под названием «Свобода абсурда». В своих работах художники предлагают современное прочтение меланхолии. Экспозиция доступна для посещения по 24 апреля 2024.