Абитуриенты совместной магистратуры ВШЭ и «Гаража» получат гранты на обучение
Чтобы получить образовательный грант, который полностью покроет стоимость двухлетнего обучения в магистратуре, абитуриенты должны будут продемонстрировать лучшие результаты во время вступительных экзаменов. Решение о присуждении гранта будет озвучено приемной комиссией — преподавателями программы и сотрудниками Музея «Гараж» — до начала учебного года.
Первый набор на программу магистратуры «Практики кураторства в современном искусстве» состоится осенью 2019 года. Здесь будут преподавать сотрудники Музея современного искусства «Гараж» и партнеры-эксперты Музея, а выпускники программы смогут работать кураторами и арт-менеджерами в современных музеях России и мира.
Стоимость обучения на программе составляет 300 тыс. руб. в год, и это ниже, чем базовая стоимость всех программ магистратуры Вышки. На программе нет бюджетных мест, но студенты, которые продемонстрируют выдающиеся результаты во время вступительных испытаний, смогут рассчитывать на получение грантов от Музея «Гараж», покрывающих полную стоимость обучения.
«На мой взгляд, у всех людей должны быть равные шансы», — отметил директор Музея современного искусства «Гараж» Антон Белов. Предполагается, что взрослому, осознанному человеку, который уже прошел значительный рабочий и личный путь, зачастую легче найти способ для оплаты обучения на образовательной программе. Однако ситуации бывают разные.
Для самых одаренных и тех, кто менее устойчив в финансовом плане, мы разработали систему грантов
Такая система отлично зарекомендовала себя на западе, где в большинстве стран высшее образование исключительно платное.
Будущих обладателей грантов выберет приемная комиссия спустя две-три недели после вступительных экзаменов, которые включают конкурс портфолио (документы, подтверждающие уровень английского языка, эссе и мотивационное письмо) и устное собеседование по истории искусства и современной культуре.
Для участия в конкурсе абитуриенту следует одновременно с подачей портфолио в приемную комиссию НИУ ВШЭ направить отдельную заявку по адресу m.polnikova@garagemca.org до 25 июля 2019 года включительно. Заявка должна быть заверена личной подписью кандидата (принимаются сканированные версии документов).
Победители конкурса будут проинформированы до 6 сентября 2019 года по электронной почте.
Несмотря на то, что грант покрывает полную стоимость обучения, его сохранение будет зависеть от успехов студента. «Если по результатам какого-то промежутка времени — например, по итогам первого года магистратуры — мы увидим, что человек не заинтересован в результатах, не интегрирован в обучение, не взаимодействует с командой преподавателей или тьютором, это будет поводом для расторжения договора и прекращения выплаты гранта, — рассказал Антон Белов. — В этом специфика магистерской программы «Гаража»: невозможно будет спустя рукава незаметно проскочить два года, и потом, приложив усилия, за последний месяц «нарисовать» выпускную работу и получить диплом».
По условиям соглашения, обладателями грантов могут стать не более трех студентов. Однако руководство программы отмечает, что если талантливых и замотивированных студентов окажется больше трех, может быть рассмотрен вопрос о выделении дополнительных грантов. «Мы придумаем, как им помочь. Я уверен, что патроны «Гаража», частные или корпоративные, захотят принять участие в этой инициативе, поскольку вокруг Музея сложился круг людей и компаний, которые прикладывают много усилий для развития современного искусства и культуры в нашей стране», — уверен Антон Белов.
Правила приема на магистерскую программу «Практики кураторства в современном искусстве» можно найти на сайте.
Белов Антон Юрьевич
директор Музея современного искусства «Гараж»
Вам также может быть интересно:
Дайте две: в HSE ART GALLERY стартует новый сезон парных выставок «учителей и учеников» Школы дизайна Вышки
На этот раз главными героями стали руководитель профиля «Современная живопись» и его выпускница — Владимир Потапов и Саша Подгородская. Формат двойных персональных выставок позволяет, во-первых, представить срез созданных за годы учебы наиболее значимых работ молодых авторов, а во-вторых, соотнести оптику учеников и их учителей. Увидеть экспозицию можно до 27 октября.
«Время — самый ценный ресурс»
В конце августа в Российской государственной библиотеке для молодежи состоялось открытие выставки студентов и выпускников Школы дизайна НИУ ВШЭ «Как я провел это лето». Каждая представленная здесь работа — это уникальная история, наполненная воспоминаниями, чувствами и мечтами. Произведения искусства становятся мозаикой, в которую вплетены авторские комментарии, представляющие собой своеобразные сочинения и мысли о пережитом. Поразмышлять вместе с художниками об уходящих теплых днях можно до 22 сентября включительно.
Главные тенденции в искусстве 2023–2024 годов: как прошла конференция в HSE CREATIVE HUB
В конце июня в HSE CREATIVE HUB состоялась экспертная конференция «Тенденции выставочного сезона», посвященная актуальным направлениям в современном искусстве. Известные искусствоведы и художники обсудили знаковые выставки последнего времени, тенденции 2023–2024 годов и их возможное влияние на развитие этой сферы в ближайшем будущем.
«Выточить немного веретен или сплести несколько нитей — в этой практике и заключена суть искусства»
В пространстве HSE ART GALLERY на Пионерской запускается цикл парных персональных выставок: на одной площадке демонстрируются проекты «учителей и учеников» Школы дизайна ВШЭ. Первым из этой серии станет экспозиция «Черепки и веретена / Радость и тягость» преподавателя Владислава Ефимова и студентки профиля «Дизайн и современное искусство» Александры Замуруевой.
«Тенденции выставочного сезона»: конференция в HSE CREATIVE HUB
20 июня в пространстве HSE CREATIVE HUB пройдет конференция с участием экспертов в области современного искусства — «Тенденции выставочного сезона». Спикеры и гости конференции обсудят главные тенденции в искусстве 2023-2024 годов и попробуют предсказать, какие из них останутся с нами в ближайшем будущем.
Восьмой сезон конкурса HSE CREATIVE OPEN — с новыми номинациями
Международный онлайн-конкурс HSE CREATIVE OPEN на базе Школы дизайна НИУ ВШЭ открывает летний сезон с новым набором номинаций: «Визуальные исследования», «Гейм-дизайн», «Моушн-дизайн», «Плакат», «Цифровой продукт». Конкурс был запущен в 2022 году и за первый год собрал больше 1500 работ. Его цель — объединить идеи по всем направлениям дизайна, современного искусства и моды и привлечь внимание креативного сообщества к развитию профессий в индустрии. К участию приглашаются начинающие специалисты и студенты, а также выпускники любых вузов. Прием работ — до 2 июля.
«НИИ ФИЛАРЕТОВА»: выставка в ММСИ в коллаборации со студентами Вышки
Московский музей современного искусства и бюро BERNASKONI представляют выставку «НИИ ФИЛАРЕТОВА» — первый персональный музейный проект художницы Елены Филаретовой. Во время работы выставки совместно со Школой дизайна НИУ ВШЭ организован Научно-исследовательский институт изучения жизни и творчества художницы. Работа НИИ представляет собой коллаборацию между художницей и студентами, каждый из которых внес свой вклад в создание выставочного проекта. В рамках экспозиции также пройдет параллельная программа для детей.
«О замене человека как создателя искусства речь пока не идет»
В конце апреля в Гостином дворе на Ильинке прошла ярмарка современного искусства «АРТ МОСКВА». В рамках мероприятия Школа дизайна НИУ ВШЭ представила несколько своих стендов с работами студентов и преподавателей.
«Сохрани мою вещь навсегда»: фэшн-показ Школы дизайна ВШЭ на Винзаводе
24 апреля в центре современного искусства Винзавод пройдет ежегодный фэшн-показ, подготовленный третьекурсниками Школы дизайна НИУ ВШЭ. На этот раз студенты направления «Мода» покажут коллекцию, которая получила название «Сохрани мою вещь навсегда» и построена на концепции архива.
Выставка студентов Школы дизайна ВШЭ открылась в ЦТИ «Фабрика»
В Центре творческих индустрий «Фабрика» проходит дипломная выставка студентов 4-го курса Школы дизайна ВШЭ направления «Современное искусство» — кураторов Анастасии Шабашовой и Романа Миронова — под названием «Свобода абсурда». В своих работах художники предлагают современное прочтение меланхолии. Экспозиция доступна для посещения по 24 апреля 2024.